Рубрики

Когда мы говорим об искусстве, особенно музейном, мы перечисляем самые разные направления: живопись и скульптуру, ювелирные изделия и предметы интерьера. О часах мы вспоминаем далеко не сразу. А когда мы не находим их там, где ожидали, нам становится неуютно. «Идущие часы наполняют пространство жизнью, если часы бьют — значит, дом живой», — считает Михаил Петрович Гурьев, заведующий Лабораторией научной реставрации часов и музыкальных механизмов Государственного Эрмитажа.

Татьяна Сергеева — петербургская художница, мастер натюрморта с хорошо узнаваемым авторским стилем. Татьяна — участник множества выставок как персональных, так и совместных, а её работы хранятся в различных собраниях: в Мурманском художественном музее, Красноярском музейном центре, музее современного искусства в Санкт-Петербурге и частных коллекциях в России и за рубежом. Она не рекламирует предметы, она их оживляет, передаёт через них настроение.

Гавриил Вадимович Лубнин — гениальный петербургский художник, поэт и музыкант. Пока его философские и юмористические работы становились популярны в виртуальном пространстве, в реальной жизни Гавриил записывал музыкальные произведения с петербургскими рок-группами, выпустил три музыкальных альбома и восемь книг.

Я родился в Сурхандарьинской области в караван-сарае, — начинает свой рассказ Владлен Гаврильчик, — Учился в школе в городе Тахта-Базаре. Это место известно тем, что там в своё время столкнулись афганцы, науськиваемые англичанами, с нашими войсками. Практически в чистом поле стоит памятник — напоминание о событии, но о нём как-то не говорят. Кстати, поблизости, в Кушке — самой южной точке страны, подрастал пацан моего возраста — Ролан Быков.

Хотя Сергей Шитов по образованию филолог, уже во время учебы в институте он стал посещать известную в фотографических кругах студию Игоря Лебедева, где и заразился любовью к фотографии, а точнее — к её ныне редкой, почти вымирающей разновидности — фотографии чёрно-белой, причём отпечатанной вручную. При этом Шитов всячески портит нормальный человеческий отпечаток, получая расфокусированные загадочные картинки, слегка похожие на пикториалистическую фотографию 1910-х годов — только при этом, в отличие от эстетов-пикториалистов, он снимает какие-то чудовищные с точки зрения нормального человека пустыри и промзоны (ему бы жить в Екатеринбурге или Череповце, а не на канале Грибоедова). По моей просьбе филолог Шитов записал некоторые соображения по поводу собственного творчества. Вот часть из них.

Михаил Иванов родился в 1944 году, учился в СХШ (кстати, в одном классе с великим поэтом Олегом Григорьевым), но недоучился — получил двойку по композиции.

Маша Снигиревская выросла в артистической семье (её мама — художница Наталья Жилина, старший брат — художник Дмитрий Шагин, а отчим — фотограф Борис Смелов) и начала серьёзно заниматься фотографией уже лет в тринадцать — разумеется, под сильнейшим влиянием Смелова и его любимых фотографов — Йозефа Судека, Билла Брандта, Дианы Арбус, Картье Брессона.

Иван Сотников (о. Иоанн) родился в 1961 году, систематического художественного образования, как и большинство заметных петербургских художников последних двух десятилетий, не получил — правда, посещал во время учебы в школе детскую художественную школу №1, что на Фонтанке (там тогда собрался круг интересных молодых людей — Кирилл Миллер, Михаил Иофин, Михаил Принцев, Вадик Маркин, Игорь Петровский, Андрей Медведев — многие из них стали заметными художниками), вроде бы еще недолго учился в каком-то ПТУ с фотографическим уклоном. Однако как художник Сотников сформировался очень рано, к двадцати годам его стиль уже вполне сложился.